Fallstudie - assignment 1 & 2

"Fall-ing bird"

Lite avstånd

Stort avstånd. Man kan ana pippin där uppe i mitten, ganska centralt i bilden.

I mitt digitala samlande fastnade jag för "fall". (Se äldre inlägg för länk till mitt samlande.) Jag samlade (still-)bilder av fallrörelser och lite annat som passade ihop med det. Jag funderade vidare kring ordets innebörd och möjliga betydelser. Samtidigt pågick hösten som bäst utanför. Höst=Fall på engelska. Fallet har därför tagit sig uttryck i en fallande höstfågel; "fall-ing bird". Hade gärna provat att fotografera den i rörelse men behövde en medhjälpare för det. Har väntat i två veckor nu på kombinationen dagsljus - medhjälpare - regnfritt - lugna barn, utan framgång. Är för rädd om min kamera (telefonkameran fick stå tillbaka den här gången) för att vilja fotografera i regn. För skulpturens del skulle det däremot varit kul. Valde tillslut en annan idé där man kan tro att fågeln är på väg att lyfta eller precis har landat, men där verkets titel "Fall-ing bird" kan leda tankarna i andra banor. Så kan det gå. 

Skulpturens placering i naturen är central för att ge ett visst uttryck. Jag utgick från verkets placering när jag arbetade med den. Det är alltså ingen skulptur som var ämnad att stå inne. Trots det är den gjord i ett icke väderbeständigt material i form av akrylfärg och papper. Kort livslängd för den pippin med andra ord. En intressant känsla att lägga ner ganska mycket jobb för något som bara skall överleva ögonblicket. Fotografiet blir det viktiga i nästa stund. Det är det nya digitala sammanhanget. 

Med ett arbete som detta, där själva "verket" är ytterst tillfälligt, förflyttas fokus från slutresultatet till processen i skapandet och poängen med gestaltningen. Det kan också fungera förlösande genom att "misstag" och tillkortakommanden i skapandet inte lever kvar och gör sig påminda så som en bild på väggen i ett klassrum kan göra under kanske en hel termin. Man blir möjligen fri och avslappnad och låter känslan ta över perfektionismen i hantverket.

Genom att placera sin skapelse utomhus blir den del av någonting mycket större - universum. Väggar, tak och golv ramar inte längre in och begränsar. Hisnande känsla, upplever jag.

Här kommer nu några bilder från processen med skulpturens tillkomst.

Utsikt från ritbordet = tema- och färginspiration

Vet ännu inte vad det ska bli, men gillar "fjädereffekterna" som blir. Leker lite med olika mönster i färgen.

Färgarken bjuder in till att göra en fågel, så det är det det blir.

Det gäller att jobba snabbt medan färgen är blöt, för sedan drar pappret ihop sig och formar sig som det vill om man inte är beredd.

Närbild på den färdiga pippin. Guldglittret på ryggen syns dåligt, så den som vill kan tänka dit det istället ;-).